当時再燃しつつあったネオ・ヒッピーという時代思潮の雰囲気をいち早く捉え、彼女なりの表現を試みた第三詩集。

　彼女が当時、友人たちと構成した、「レイヴ・コミューン」と呼ばれる、レイヴ（ダンス・ミュージックを流し、ドラッグを使用して若者たちが踊るパーティ）思想に基づく、仮想の国家内国家の名前、それが「灰と太陽の共和国」で、野崎ニーナが付けたものである。

　この詩集の題名は、その仮想の国家、心の中にある国家の名前がつけられ、その時代に、その人々とのかかわりの中で書かれた詩が収められている。
　そこには、当時一部で、「ネオ・ヒッピーの女王」とも呼ばれた野崎ニーナが、いくらか成長し、落ち着きのある大人の女性として世界を見ているようすが伝わってくる。

　そういった背景を知らずに読んでも、ここにある世界は、ピュアな若者の感性で書かれたものであるには違いない。
　そういったこともあってこれは、野崎ニーナの「ネオ・ヒッピー詩人」のニックネームとそのイメージを決定づけた作品でもある。

　また、この詩集と、次の、『盲いた蝶たちの歌』（1997）では、処女作にあったメスカリン体験の描写のような幻覚性はそれほど見られなくなり、むしろ純粋な、彼女の読者が一番野崎ニーナらしいと思っているであろうような、ストレートで奔放、かつ繊細な、孤独なヒッピーの少女の世界を思わせる詩が増えてくる。

　それは、彼女の失われた幼年期・少女時代を思わせる、情熱的で、投げやりで、しかし切ないものだが、実際にこれらは、野崎ニーナが秘かに十代の頃書き溜めていた詩を、ほとんど校正もせずにそのまま載せたものが多くあると言われている。
　このサイトにアップしている、彼女の代表作といわれる詩の一群も、むしろ、この第２／第３／第４詩集から生まれている。

　第４作目にして、最も最新の詩集（98年以後、彼女は詩集を発行していない）は、それまでの野崎ニーナの世界を統合し、なおかつ洗練したような、ある種の透明感に溢れている。

　それまでの三冊にあった若さ・激しさ・奔放さは、まだここに息づいているものの、やや影を潜め、ある種の、宗教的とも言えそうな崇高な雰囲気が漂っている。

　そういった点で、完成度とか総合性という意味では、この詩集が最高ということになるのかもしれない。それゆえにか、やはりこの詩集は、「最後の作品」という雰囲気が濃厚に漂っている気がするのだ。

　事実、彼女は、この詩集を最後に、詩人としての活動を封印してしまう。
「私は詩人をやめます」などと言ったわけではない。ただ、彼女が当時発表したエッセイの中で、彼女は、次のように述べているのだ。

「私は、書きたいことはもう全部書いてしまった。これからは、書くことよりも、私は生きることを選びたいと思う」

「そう言いながら、アフリカへ行ったランボオのようにカッコよく去れたらいいと思ったけれど、私は最近、ある小さな会社に就職した。そして、もう若くはない私は、より静かな生活を望み、それで私なりに、満足しようとしている」

「私が詩を書いていたことなど、誰も知らないような場所で、私はまた生きようとしている。
　私は自分を詩人だと思ったことは一度もなかった。それほど不幸でもなかったし、思い上がってもいなかった。ただ、私は自分の青春を、生きたいように生きた。ずいぶん人を傷つけ、自分自身も傷ついたけれど、後悔していない。私は、とても幸せな人間だ」